photo Théâtre : Le Plaisir, la Peur et le Triomphe

Théâtre : Le Plaisir, la Peur et le Triomphe

Science et technique, Théâtre, Spectacle

Le Havre 76600

Du 10/02/2026 au 11/02/2026

Joaquim Fossi Depuis que le monde existe, combien d’images ont déjà été produites ? Pensée vertigineuse et abyssale. Depuis qu’Internet existe, combien d’images sont devenues virales ? Combien de visages et de drames, inscrits dans notre miroir mental collectif, façonnant, par leur pluralité, notre représentation de l’humanité ? Passé par les Beaux-Arts de Sète et Sciences-Po avant de se lancer dans le théâtre, Joaquim Fossi nous confronte à un éventail révélateur projeté en grand, afin de tenter une trouée dans le flux qui les noie, de prélever à la source même des images qui nous abreuvent la possibilité de les voir vraiment, de réinventer ce qui nous lie à elles. Seul en scène avec son ordinateur, le jeune homme compose en direct une constellation commune de visions autour de ce qui fait récit de nos vies. Aussi sensitif qu’érudit, ce spectacle en forme d’essai scénique travaille au corps la matière même de nos imaginaires. À partir de 15 ans - Durée : 1h Inscription obligatoire

photo Concert : Isaiah Collier

Concert : Isaiah Collier

Jazz - Blues, Musique, Concert

Le Havre 76600

Le 10/02/2026

Coltrane Centennial Son admiration sans borne pour John Coltrane méritait bien un hommage en bonne et due forme, passionné, reconnaissant, spirituel et foisonnant, à l’occasion du centenaire de sa naissance. Dans la lignée de son quadruple album célébrant le saxophoniste le plus influent de la scène jazz américaine de la seconde moitié du XXe siècle, Isaiah Collier affirme l’héritage de cet avant-gardiste notoire flirtant avec le free jazz, grand explorateur de sons devant l’éternel, roi de l’improvisation qui a renouvelé à jamais la pratique même de son instrument. Dans la lignée de son mentor, libre et engagé, le saxophoniste multi-instrumentiste originaire de Chicago n’oublie pas ses racines et influences, mais il aime le groove et porte en lui le souffle de l’avenir. En compagnie du haut du panier de la galaxie jazz, il nous livre un concert frénétique et ardent. S’il l’écoute de là-haut, le compositeur de A Love Supreme vibre sûrement à l’unisson. Durée : 1h25 Inscription obligatoire

photo Théâtre : Le Plaisir, la Peur et le Triomphe

Théâtre : Le Plaisir, la Peur et le Triomphe

Spectacle, Théâtre

LE HAVRE 76620

Le 10/02/2026

Joaquim Fossi Depuis que le monde existe, combien d’images ont déjà été produites ? Pensée vertigineuse et abyssale. Depuis qu’Internet existe, combien d’images sont devenues virales ? Combien de visages et de drames, inscrits dans notre miroir mental collectif, façonnant, par leur pluralité, notre représentation de l’humanité ? Passé par les Beaux-Arts de Sète et Sciences-Po avant de se lancer dans le théâtre, Joaquim Fossi nous confronte à un éventail révélateur projeté en grand, afin de tenter une trouée dans le flux qui les noie, de prélever à la source même des images qui nous abreuvent la possibilité de les voir vraiment, de réinventer ce qui nous lie à elles. Seul en scène avec son ordinateur, le jeune homme compose en direct une constellation commune de visions autour de ce qui fait récit de nos vies. Aussi sensitif qu’érudit, ce spectacle en forme d’essai scénique travaille au corps la matière même de nos imaginaires. À partir de 15 ans - Durée : 1h Inscription obligatoire

photo Concert : Isaiah Collier

Concert : Isaiah Collier

Concert, Spectacle, Jazz - Blues

LE HAVRE 76600

Le 10/02/2026

Coltrane Centennial Son admiration sans borne pour John Coltrane méritait bien un hommage en bonne et due forme, passionné, reconnaissant, spirituel et foisonnant, à l’occasion du centenaire de sa naissance. Dans la lignée de son quadruple album célébrant le saxophoniste le plus influent de la scène jazz américaine de la seconde moitié du XXe siècle, Isaiah Collier affirme l’héritage de cet avant-gardiste notoire flirtant avec le free jazz, grand explorateur de sons devant l’éternel, roi de l’improvisation qui a renouvelé à jamais la pratique même de son instrument. Dans la lignée de son mentor, libre et engagé, le saxophoniste multi-instrumentiste originaire de Chicago n’oublie pas ses racines et influences, mais il aime le groove et porte en lui le souffle de l’avenir. En compagnie du haut du panier de la galaxie jazz, il nous livre un concert frénétique et ardent. S’il l’écoute de là-haut, le compositeur de A Love Supreme vibre sûrement à l’unisson. Durée : 1h25 Inscription obligatoire

photo Spectacle - La part sombre

Spectacle - La part sombre

Spectacle

Nancy 54000

Du 10/02/2026 au 13/02/2026

Récit sensible et puissant sur le vécu d’une femme à la vie ‘normale’ qui sombre dans la folie, La part sombre met en mots le parcours de la chute : l’apparition des premiers symptômes, l’intrusion brutale de la schizophrénie dans un quotidien équilibré, les voix qui chuchotent, l’isolement en hôpital psychiatrique, puis enfin, la reconstruction et le retour à une forme de normalité. Maï David a écrit ce texte touchant, précis, avec la metteuse en scène Gaëlle Héraut et le porte sur scène avec force et beauté. La voix, le corps, les mots sont ici vecteurs d’émotions et de compréhension du monde, offerts au public dans la proximité permise en Fabrique. La part sombre n’aborde pas seulement la maladie mentale, il nous questionne aussi sur les parts sombres que nous avons tous et toutes, sur nos propres failles et nos renoncements.

photo Philippe Cassard  Récital de piano

Philippe Cassard Récital de piano

Musique, Chorale - Chant

Saint-Maixent-l'École 79400

Le 15/03/2026

Formé au Conservatoire national supérieur de musique de Paris, il y a obtenu en 1982 les premiers prix de piano et de musique de chambre. Il approfondit ses connaissances pendant deux ans à la Hochschule für Musik de Vienne et reçoit ensuite les conseils du légendaire Nikita Magaloff. Finaliste du Concours Clara Haskil en 1985, il remporte en 1988 le premier prix du Concours international de piano de Dublin. Il est dès lors invité par les plus grands orchestres. Philippe Cassard présente, à partir de 1993, le cycle intégral de l’œuvre pour piano de Debussy en une journée et quatre récitals, rencontrant à chaque fois un immense succès. Son goût de la musique de chambre et sa passion pour le chant le conduisent à jouer avec de nombreux artistes. Le duo qu’il forme avec la soprano Natalie Dessay à partir de 2011 triomphe plus de 120 fois sur les scènes les plus prestigieuses.

photo Déclare ta flamme - Concours de déclarations d'amour

Déclare ta flamme - Concours de déclarations d'amour

Lecture - Conte - Poésie

Moëlan-sur-Mer 29350

Du 10/02/2026 au 14/02/2026

Et si la Saint-Valentin n’était pas réservée qu’aux amoureux ? Du 10 au 14 février, viens déclarer ta flamme à ton artiste préféré(e) (musicienne, danseur, écrivaine, réalisatrice, dessinateur…) sous la forme d’un poème, d’une lettre ou d’un texte, et tente de remporter le concours de déclarations d’amour de la médiathèque ! Besoin de conseils ? L’écrivaine Betty Marescaux-Tyteca animera un atelier d’écriture consacré aux déclarations d’amour samedi 14 février, de 10h30 à 12h30 (à partir de 12 ans, inscription recommandée). Animation proposée dans le cadre de l’exposition « La couleur des mots ». Tout public

photo MONADE - CIE LE GRAND CERF BLEU - GABRIEL TUR

MONADE - CIE LE GRAND CERF BLEU - GABRIEL TUR

Musique

Béziers 34500

Le 10/02/2026

En racontant la quête d’un chevalier prenant conscience de son besoin de sortir de l’armure qui l’enferme, Gabriel Tur esquisse une vision de la virilité comme une carapace, une injonction sociale faite aux garçons de génération en génération. Sur scène, le musicien incarne un chevalier moderne enfermé dans une armure de 40 kilos, symbole des injonctions patriarcales qui façonnent les hommes dès l’enfance. Entre concert et performance, Monade mêle textes, chansons et moments imprévus dans une forme pop et psychédélique où la musique tient lieu de fil narratif. Des polyphonies médiévales aux boucles électro, chaque morceau fissure l’armure et libère l’homme caché derrière le mythe. Inspiré des récits chevaleresques, nourri de poésie contemporaine, ce concert se vit comme un voyage initiatique et sensible : une invitation à rire et à imaginer d’autres récits. Distribution : Conception, comédien, musicien-compositeur, chant : Gabriel Tur Comédienne, musicienne, clavier, percussions, choeurs : Inès Damaris Comédien, musicien, guitare, luth et percussions : Thomas Delpérié Musicienne, batterie, clavier, choeurs : Doriane Gamba Collaboratrice artistique, conseil écriture et[...]

photo Laura Cortese & Bert Ruymbeek

Laura Cortese & Bert Ruymbeek

Musique, Concert

Haguenau 67500

Le 12/02/2026

Laura Cortese et Bert Ruymbeek capturent l’atmosphère de moments significatifs et les transforment en récits sonores inoubliables. Parfois chantée, parfois instrumentale, leur musique prend la forme d’un dialogue intime. Comme des conteurs, Laura et Bert évoquent les personnes, les lieux et les histoires qui marquent leur vie. Leurs compositions couvrent une large palette d’émotions, à l’image d’une conversation fluide et associative. Laura Cortese s’est forgé une carrière remarquable en tant que violoniste, chanteuse et autrice-compositrice américaine. Née à San Francisco (Californie), elle s’est installée à Boston pour étudier au Berklee College of Music, s’imprégnant de la scène musicale indie locale et menant une carrière intense en studio et en tournée. En 2018, elle s’est installée à Gand, en Belgique. Bert Ruymbeek, accordéoniste gantois, est reconnu pour son énergie groovy et son jeu lyrique.

photo La Foutue Bande [de loin de la Palestine]

La Foutue Bande [de loin de la Palestine]

Théâtre, Spectacle, Musique

Plestin-les-Grèves 22310

Le 13/02/2026

La foutue bande est une constellation de textes sur la Palestine, interprétée par l’auteur, Yvan Corbineau et Osloob, rappeur, chanteur et producteur palestinien. C’est une écriture fragmentaire et hétéroclite. On y trouve des poèmes sur des bombardements, les portraits d’une famille aux prises avec l’occupation, un exilé qui cultive en lui son pays, un cabaret colonisation qui tente l’humour pour explorer les responsabilités occidentales. « La foutue bande est d’abord un texte écrit par Yvan Corbineau entre 2009 et 2020. En 2020, le livre est publié par les éditions Passage(s) et le collectif Le 7 au soir en fait un spectacle musical de théâtre d’objets. Aujourd’hui, nous décidons avec Osloob de créer une nouvelle version de ce texte, une petite forme textuelle et musicale tout terrain. »

photo Le Cabaret Discrépant

Le Cabaret Discrépant

Strasbourg 67100

Du 10/02/2026 au 11/02/2026

Le Cabaret Discrépant Avec son Cabaret Discrépant, qu’elle réactive quinze ans après sa création, Olivia Grandville (Débandade, 2021), nous fait découvrir une page méconnue de l’histoire de la danse. Quatre interprètes l’accompagnent, dans une forme de conférence échevelée, où l’on discute du lettrisme, courant créé en 1945 par Isidore Isou, cherchant à dynamiter les formes traditionnelles de l’art. Elle réactive ainsi dix-neuf courts scénarios de danse, rédigés par Maurice Lemaître, ardemment critiques sur l’esthétique du ballet. Sans jamais se départir de son sérieux un peu emprunté, ce groupe engagé fait danser lèvres, bave, et perruque. La chorégraphe fait percevoir le caractère aussi potache que subversif de ce mouvement, les préoccupations datées, qui se révèlent finalement toutes d’actualité. Car, tout en riant de ces bouffonneries, nous nous interrogeons sur les formes qui fondent nos habitudes spectatrices et nos désirs esthétiques. C’est donc par un humour fin qu’on nous amène à aiguiser notre regard.    

photo SUN-MI HONG QUINTET

SUN-MI HONG QUINTET

Strasbourg 67000

Le 13/02/2026

Étoile montante de la batterie mais aussi compositrice raffinée et exigeante, la Coréenne Sun-Mi Hong est de toutes les aventures de la nouvelle scène jazz batave depuis qu’elle s’est installée à Amsterdam voilà plus de dix ans. La batteuse a fait de sa musique en évolution permanente l’espace de métabolisation de ses multiples rencontres et la matrice d’une beauté hybride, radicalement singulière et visionnaire. À la tête de son quintet né en 2017, petit laboratoire de ses utopies universalistes, elle invente une musique généreuse et puissamment énergétique, articulant de façon inventive un vrai travail sur la forme avec une foi inébranlable dans les vertus émancipatrices de l’improvisation. À la fois lyrique, sophistiqué et pulsionnel, le jazz de Sun-Mi Hong est à son image : débordant de vie.  

photo Mercredi c'est spectacle

Mercredi c'est spectacle "Boréale"

Haguenau 67500

Du 11/02/2026 au 12/02/2026

Spectacle musical immersif fait de projections animées livre avec beaucoup de lyrisme et de poésie le secret de l'apparition des aurores boréales. Conçu pour le très jeune public, ce conte philosophique initiatique en forme d'aventure hors du temps raconte le voyage entrepris à la découverte du Grand Nord par un petit chien et une jeune ourse, orphelins bien décidés à percer le mystère des mystérieuses lumières qui éclairent le ciel de ces contrées glacées.

photo Laura Cortese & Bert Ruymbeek

Laura Cortese & Bert Ruymbeek

Haguenau 67500

Le 12/02/2026

Laura Cortese et Bert Ruymbeek capturent l’atmosphère de moments significatifs et les transforment en récits sonores inoubliables. Parfois chantée, parfois instrumentale, leur musique prend la forme d’un dialogue intime. Comme des conteurs, Laura et Bert évoquent les personnes, les lieux et les histoires qui marquent leur vie. Leurs compositions couvrent une large palette d’émotions, à l’image d’une conversation fluide et associative. Laura Cortese s’est forgé une carrière remarquable en tant que violoniste, chanteuse et autrice-compositrice américaine. Née à San Francisco (Californie), elle s’est installée à Boston pour étudier au Berklee College of Music, s’imprégnant de la scène musicale indie locale et menant une carrière intense en studio et en tournée. En 2018, elle s’est installée à Gand, en Belgique. Bert Ruymbeek, accordéoniste gantois, est reconnu pour son énergie groovy et son jeu lyrique.

photo ANAÏS BOILEAU : SOLEIL BRÛLANT

ANAÏS BOILEAU : SOLEIL BRÛLANT

Exposition, Photographie - Vidéo

FECAMP 76400

Du 19/09/2025 au 30/01/2026

Exposition photographique ANAÏS BOILEAU : SOLEIL BRÛLANT Vernissage le vendredi 19 septembre 2025 à 18h Avec Soleil Brûlant, Anaïs Boileau explore la lumière, la couleur et la forme pour évoquer les paysages sensibles de son enfance : le sud de la France – une terre brûlée par le soleil, aux couleurs vives. L’artiste photographie végétaux, objets et textures révélées par la lumière, puis ajoute du pastel à même les tirages. Distorsion, ombres et reflets donnent naissance à des images éclatantes aux frontières de l’abstraction, de la photographie et de la peinture. Du 19 septembre 2025 au 30 janvier 2026 .

photo ANAÏS BOILEAU : SOLEIL BRÛLANT

ANAÏS BOILEAU : SOLEIL BRÛLANT

Photographie - Vidéo, Peinture

Fécamp 76400

Du 19/09/2025 au 30/01/2026

Exposition photographique ANAÏS BOILEAU : SOLEIL BRÛLANT Vernissage le vendredi 19 septembre 2025 à 18h Avec Soleil Brûlant, Anaïs Boileau explore la lumière, la couleur et la forme pour évoquer les paysages sensibles de son enfance : le sud de la France – une terre brûlée par le soleil, aux couleurs vives. L’artiste photographie végétaux, objets et textures révélées par la lumière, puis ajoute du pastel à même les tirages. Distorsion, ombres et reflets donnent naissance à des images éclatantes aux frontières de l’abstraction, de la photographie et de la peinture. Du 19 septembre 2025 au 30 janvier 2026 .

photo MUSIQUE ET THÉÂTRE: L'étrange piano de Kreisler

MUSIQUE ET THÉÂTRE: L'étrange piano de Kreisler

Musique, Théâtre

Longueau 80330

Du 11/02/2026 au 12/02/2026

PETITES PERCEPTIONS Musique et théâtre d'objets DE 7 À 10 ANS Une odyssée poétique et musicale sans paroles. Concert théâtralisé, petite forme intimiste autour du personnage de Kreisler, musicien fantasque inventé par E.T.A. Hoffmann et sublimé par la musique de Robert Schumann. Théâtre d'objets, de lumières et de figures animées construit sur mesure pour cette partition emblématique de l'époque romantique qui résonne encore aujourd'hui comme un hymne à la vie, ludique et profond à la fois. Sur scène un pianiste s'affaire à la composition, l'interprétation et l'apprivoisement de ses émotions sur un piano prêt à naviguer entre musique et poésie. Le spectateur est invité à une promenade acousmatique singulière, un voyage sensoriel dans les méandres de la psyché humaine. Une autre manière d'écouter la musique classique. SCÉNOGRAPHIE ET MISE EN ESPACE : Katerini Antonakaki | PIANO ET MISE EN MUSIQUE : Ilias Sauloupi | IMAGES ANIMÉES : Claire Jany DRAMATURGIE ET REGARD EXTÉRIEUR : Achille Sauloupi | OREILLE EXTÉRIEURE : Christine Moreaui | MERCI à Flop pour ses conseils en bricoluminologie | AVEC : Ilias Sauloup au piano et Katerini Antonakaki aux objets | PRODUCTION : pEtites[...]

photo Spectacle : Ce que je veux dire

Spectacle : Ce que je veux dire

Spectacle

Matignon 22550

Le 13/02/2026

Paraboles de paroles Compagnie Ak Entrepôt Chaotique, musicale, continue, heurtée, la prise de parole adolescente est singulière, sauvage et précieuse. Elle se heurte aux autres, aux attentes, aux discours adultes. Verbale tout autant que corporelle, imagée tout autant que silencieuse, elle dit le monde… mais l’entendons-nous ? Alors ici, la scène devient une agora, un ring. Trois jeunes comédien·nes et danseur·seuses tentent de trouver une forme à leur silence. Ensemble, ils cherchent, tentent de dépasser la difficulté de nommer, de verbaliser. Ils résistent, tâtonnent, se taisent. C’est en empruntant d’autres voix-voies : la course, la danse, la lutte, le chant, le regard… qu’ils disent. Texte, mise en scène et scénographie : Laurance Henry Interprètes : Maria Aziz Alaoui, Thomas Couppey, Tiebeu Marc-Henry Brissy Ghadout Assistante chorégraphique : Pauline Maluski Assistant et direction technique : Erik Mennesson Composition musicale : Sylvain Robine Lumières et régie : Ydir Acef Costumes : Sophie Hoarau Regard et dialogue philosophique : Dominique Paquet Photographe : Jeanne Paturel Dès 13 ans Billetterie : - En ligne prioritairement - A l’Office de Tourisme de[...]

photo Spectacle : Ce que je veux dire

Spectacle : Ce que je veux dire

Spectacle

Aucaleuc 22100

Le 11/02/2026

Paraboles de paroles Compagnie Ak Entrepôt Chaotique, musicale, continue, heurtée, la prise de parole adolescente est singulière, sauvage et précieuse. Elle se heurte aux autres, aux attentes, aux discours adultes. Verbale tout autant que corporelle, imagée tout autant que silencieuse, elle dit le monde… mais l’entendons-nous ? Alors ici, la scène devient une agora, un ring. Trois jeunes comédien·nes et danseur·seuses tentent de trouver une forme à leur silence. Ensemble, ils cherchent, tentent de dépasser la difficulté de nommer, de verbaliser. Ils résistent, tâtonnent, se taisent. C’est en empruntant d’autres voix-voies : la course, la danse, la lutte, le chant, le regard… qu’ils disent. Texte, mise en scène et scénographie : Laurance Henry Interprètes : Maria Aziz Alaoui, Thomas Couppey, Tiebeu Marc-Henry Brissy Ghadout Assistante chorégraphique : Pauline Maluski Assistant et direction technique : Erik Mennesson Composition musicale : Sylvain Robine Lumières et régie : Ydir Acef Costumes : Sophie Hoarau Regard et dialogue philosophique : Dominique Paquet Photographe : Jeanne Paturel Dès 13 ans Billetterie : - En ligne prioritairement - A l’Office de Tourisme de[...]

photo Impacts

Impacts

Manifestation culturelle, Spectacle

Bergerac 24100

Le 26/03/2026

Performance à partir de 13 ans Un brouillard épais envahit la salle, un silence latent vient alourdir la matière lumineuse qui découpe un espace où le temps semble s’être figé. Pourtant le mouvement est déjà perceptible… A chaque son, à chaque faisceau, à chaque geste l’espace se transforme et plonge le spectateur au cœur d’un dispositif où les limites du plateau sont sans cesse redessinées. Dans cette interaction de chaque instant, les frontières éclatent jusqu’à ce que lumière, corps et son s’accordent sur un même battement. Impacts est une forme hybride qui mêle performance dansée, lumière et musique live. Le trio d’artistes formé par Amélie Viers (chorégraphe), Guillaume Lenson (créateur lumière) et Fred Roumagne (musicien et plasticien sonore) questionne la relation d’interdépendance entre leurs trois domaines artistiques.

photo Impacts

Impacts

Musique

Bergerac 24100

Le 26/03/2026

Performance à partir de 13 ans Un brouillard épais envahit la salle, un silence latent vient alourdir la matière lumineuse qui découpe un espace où le temps semble s’être figé. Pourtant le mouvement est déjà perceptible… A chaque son, à chaque faisceau, à chaque geste l’espace se transforme et plonge le spectateur au cœur d’un dispositif où les limites du plateau sont sans cesse redessinées. Dans cette interaction de chaque instant, les frontières éclatent jusqu’à ce que lumière, corps et son s’accordent sur un même battement. Impacts est une forme hybride qui mêle performance dansée, lumière et musique live. Le trio d’artistes formé par Amélie Viers (chorégraphe), Guillaume Lenson (créateur lumière) et Fred Roumagne (musicien et plasticien sonore) questionne la relation d’interdépendance entre leurs trois domaines artistiques.

photo Danse solo : Lymph Blood Story 9424

Danse solo : Lymph Blood Story 9424

Spectacle, Théâtre, Danse - Bal - Cabaret

Amiens 80000

Du 17/03/2026 au 20/03/2026

Julie Botet > Solo danse, théâtre et photographie > Création 2026 Lymph Blood Story 9424 prend comme point de départ l'histoire intime de Julie Botet, sous la forme d'un freak show autobiographique. En s'appropriant et en détournant les codes et mises en scène d'exhibition, la chorégraphe souhaite questionner la nature de la réception des freak shows, à la lisière entre fascination et pitié, entre désir et dégoût. En soulignant le paradoxe de cette forme qui expose des monstres tout en rendant existant et visible le hors-norme, la pièce s'empare de la question de la normativité des visages et du sentiment complexe d'être le monstre, entre bête de foire et cas d'école.

photo Philippe Cassard  Récital de piano

Philippe Cassard Récital de piano

Musique, Chorale - Chant, Musique classique

Saint-Maixent-l'École 79400

Le 15/03/2026

Formé au Conservatoire national supérieur de musique de Paris, il y a obtenu en 1982 les premiers prix de piano et de musique de chambre. Il approfondit ses connaissances pendant deux ans à la Hochschule für Musik de Vienne et reçoit ensuite les conseils du légendaire Nikita Magaloff. Finaliste du Concours Clara Haskil en 1985, il remporte en 1988 le premier prix du Concours international de piano de Dublin. Il est dès lors invité par les plus grands orchestres. Philippe Cassard présente, à partir de 1993, le cycle intégral de l’œuvre pour piano de Debussy en une journée et quatre récitals, rencontrant à chaque fois un immense succès. Son goût de la musique de chambre et sa passion pour le chant le conduisent à jouer avec de nombreux artistes. Le duo qu’il forme avec la soprano Natalie Dessay à partir de 2011 triomphe plus de 120 fois sur les scènes les plus prestigieuses.

photo Exposition collective

Exposition collective

Exposition

Binic - Etables sur Mer 22680

Du 07/03/2026 au 26/04/2026

Les artistes : Thomas Auriol, Pauline Delwaulle, Marcel Dinahet, Raphaëlle von Knebel, Camille Pradon, Laurent Tixador & Julia Hanadi Al Abed Un commissariat de Finis terrae - Centre d’art insulaire / Commissaire associé : Pierre Duval. Après la réalisation du parcours d’interprétation sur le port de Binic, il nous a semblé pertinent de vous proposer une vision contemporaine de nos liens avec Saint-Pierre et Miquelon. Binic-Étables sur Mer se situe à 48°, soit un peu plus au nord que Saint-Pierre-et -Miquelon. Un trait sur la carte forme une ligne droite entre les deux points, aux cli mats pourtant différents. Les Terre-neuvas partaient vers l’Ouest à la recherche de pêches miraculeuses et se retrouvaient confrontés à une vie nouvelle, ménageant leur destinée de part et d’autre de l’Atlantique. Ces aventures datent du siècle passé et perdurent dans les mémoires des lointains cousins. À Saint-Pierre-et-Miquelon, de nouveaux pionniers au pied marin sont accueillis par les habitants dans le but de prendre part à une forme d’enregistrement de la mémoire. Les artistes logent dans des sites superbes, chez l’habitant, et partent à la rencontre des savoir-faire et des histoires[...]

photo Moi , Guillaume ou dans la tête d'un conquérant

Moi , Guillaume ou dans la tête d'un conquérant

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Théâtre

L'AIGLE 61300

Le 03/04/2026

La vie de Guillaume le Conquérant, seigneur autoritaire, grand bâtisseur et fin stratège, a fait couler beaucoup d’encre, et a été une source d’inspiration depuis 1000 ans. Mais qui était-il vraiment ? Comment de Guillaume le Bâtard devient-on Guillaume le Conquérant ? Et comment le reste-t-on ? Moi, Guillaume, ou dans la tête d’un conquérant est une sorte d’autobiographie, fabulée et fabuleuse, où Guillaume, en proie aux affres de l’agonie après une blessure sur le champ de bataille, revisite sa vie, accompagné de ses deux bouffons et du fantôme de Mathilde. Que cherche-t-il en s’aventurant dans les couloirs du passé ? S’extraire de ses souffrances ? Sans doute. Trouver une forme de rédemption ? Peut-être. Mais surtout, répondre à la question qui est sur toutes les lèvres : Qui va lui succéder ? Guillaume le conquérant a tout du héros shakespearien, tel un Roi Lear ou un Macbeth, il est tourmenté par ses démons et ses visions qui apparaissent sous forme de marionnettes créant un bal fantomatique, onirique et épique tout autour de lui. La mise en scène, immersive, plonge le public au cœur de l’histoire, poursuivant le travail de la compagnie et rendant hommage à la tradition[...]

photo Yokaï

Yokaï

Spectacle, Théâtre, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 18/03/2026

Laissez-vous emporter par le Tezuma, l'art traditionnel magique Japonais. Apparu à l'époque Edo (année 1600), la magie traditionnelle japonaise met l'accent sur la forme. La magie se doit d'être "belle". Le mot Tezuma signifie d'ailleurs "embellir avec les mains". Aujourd'hui, cette forme de magie se fait de plus en plus rare. Le spectacle "Yokaï" mêle habilement magie traditionnelle, conte et théâtre, le tout sur une ambiance Japonaise qui saura ravir petits et grands !

photo Show d'IMPRO Alsace : Mes Collègues d'abord !

Show d'IMPRO Alsace : Mes Collègues d'abord !

Strasbourg 67100

Le 13/02/2026

Mes collègues d'abord est LE spectacle longform d'IMPRO Alsace. HEIN ? Longform ? Le longform est une forme de spectacle d'improvisation théâtrale qui consiste à créer intégralement une pièce de théâtre improvisée. Nous prenons quelques suggestions du public au début du spectacle, puis nous improvisons non-stop durant 1 heure ! C'est comme une pièce de théâtre écrite, sauf que celle-ci n'est pas écrite ! Mes collègues d'abord est un spectacle où le public suggère un lieu de travail à nos comédiens et ceux-ci vont vous montrer la vie animée de cette entreprise et de ses collaborateurs. Un.e metteur.se en scène sera présent.e afin de donner occasionnelement des consignes et enrichir ce qui sera déjà proposé par les commédien.ne.s. SPECTACLE TOUT PUBLIC Avec Amandine Hobbé, Cédric Marschal, Julien Mallet-Cosson et Pauline Vernier Maître du jeu : Dan Seyfried Musiciens : Valentin Stab et Pierre Haessler

photo Atelier de lecture et de mise en espace

Atelier de lecture et de mise en espace "Va jouer dehors"

Atelier, Atelier, Théâtre

Aubusson 23200

Le 11/02/2026

Amoureux des textes de théâtre et de leur mise en partage…. cet atelier est pour vous ! Dans le cadre du projet « Identités Ruralités » et sous la houlette de la scénographe Raffaëlle Bloch, qui invitera régulièrement un·e dramaturge ou metteur en scène différent·e, les participant·es exploreront des textes et des lieux ayant comme point commun de parler de, ou depuis des espaces ruraux. Puisant tant dans un théâtre de répertoire que dans des œuvres moins connues, l’exploration s’étendra à des textes contemporains. L’atelier fera également la part belle à une réflexion sur l’espace (l’ergonomie, la question du corps et la spatialisation). Les participant·es finaliseront l’année par une mise en partage, sous la forme de lectures ou d’une série de courtes formes. À partir de 18 ans. Série de 9 ateliers, les 3es mercredis du mois d'oct. 25 à juin 26. 50 euros pour l'année + adhésion

photo Atelier de lecture et de mise en espace

Atelier de lecture et de mise en espace "Va jouer dehors"

Lecture - Conte - Poésie, Atelier, Théâtre

Aubusson 23200

Le 11/02/2026

Amoureux des textes de théâtre et de leur mise en partage…. cet atelier est pour vous ! Dans le cadre du projet « Identités Ruralités » et sous la houlette de la scénographe Raffaëlle Bloch, qui invitera régulièrement un·e dramaturge ou metteur en scène différent·e, les participant·es exploreront des textes et des lieux ayant comme point commun de parler de, ou depuis des espaces ruraux. Puisant tant dans un théâtre de répertoire que dans des œuvres moins connues, l’exploration s’étendra à des textes contemporains. L’atelier fera également la part belle à une réflexion sur l’espace (l’ergonomie, la question du corps et la spatialisation). Les participant·es finaliseront l’année par une mise en partage, sous la forme de lectures ou d’une série de courtes formes. À partir de 18 ans. Série de 9 ateliers, les 3es mercredis du mois d'oct. 25 à juin 26. 50 euros pour l'année + adhésion

photo Concert de Neomak

Concert de Neomak

Manifestation culturelle, Fête, Musique, Concert

Saint-Jean-de-Luz 64500

Le 14/02/2026

Neomak est un projet qui combine le folklore basque et la musique électronique, né de la rencontre entre tradition et sons innovants en 2021. Après la parution de leur premier album, le groupe a entrepris une tournée dans différents lieux d’Euskal Herria, mais aussi à l’étranger : au Japon, en Corée du Sud, à Boise (Etats-Unis) et en Géorgie. Depuis, le groupe a connu une évolution marquée, tant sur le plan musical que sur la forme. Actuellement, Neomak est composé de quatre femmes (Alaitz Escudero, Garazi Otaegi, Irati Gutierrrez et Leire Etxezarreta), deux musiciens accompagnent leurs prestations en concert. Tout en conservant l’essence originelle du groupe, mais sans se fermer à de nouveaux sons, elles viennent de publier Lazturak Orbain, un album qui vise à reconnaître les changements, les ruptures, les peurs intérieures…et à créer, à partir de tout cela, un nouvel univers musical.

photo Concert de Neomak

Concert de Neomak

Concert, Musique

Saint-Jean-de-Luz 64500

Le 14/02/2026

Neomak est un projet qui combine le folklore basque et la musique électronique, né de la rencontre entre tradition et sons innovants en 2021. Après la parution de leur premier album, le groupe a entrepris une tournée dans différents lieux d’Euskal Herria, mais aussi à l’étranger : au Japon, en Corée du Sud, à Boise (Etats-Unis) et en Géorgie. Depuis, le groupe a connu une évolution marquée, tant sur le plan musical que sur la forme. Actuellement, Neomak est composé de quatre femmes (Alaitz Escudero, Garazi Otaegi, Irati Gutierrrez et Leire Etxezarreta), deux musiciens accompagnent leurs prestations en concert. Tout en conservant l’essence originelle du groupe, mais sans se fermer à de nouveaux sons, elles viennent de publier Lazturak Orbain, un album qui vise à reconnaître les changements, les ruptures, les peurs intérieures…et à créer, à partir de tout cela, un nouvel univers musical.

photo Exposition : Contes en Haïkus dans le cadre du Printemps des Poètes

Exposition : Contes en Haïkus dans le cadre du Printemps des Poètes

Lecture - Conte - Poésie, Exposition

Binic - Etables sur Mer 22680

Du 13/03/2026 au 30/03/2026

La liberté, c’est le souffle de la vie, la force qui fait vibrer les cœurs et jaillir les mots, sur papier ou à l’écran. Il faut oser gratter la surface, dépasser peurs et idées reçues, pour faire surgir ce fil libre et essentiel. Cette année, la ville de Binic-Étables sur Mer, très attachée à cette manifestation, met à l’honneur la poésie sous toutes ses formes. Labellisée «Village en poésie», elle partage pendant quinze jours son engagement et sa sensibilité particulière à la création poétique. Déroulons ensemble ce fil de la liberté, parce que la poésie aussi est un acte de résistance. Exposition : Contes en Haïkus Découvrez sous une forme dense et parfois mystérieuse comment Agnès Domergue met en poésie les contes de notre enfance. Vingt contes sous forme de haïkus pour aborder la poésie de façon ludique. Le Petit Chaperon rouge, La Belle au bois dormant, Poucette, Pinocchio, Blanche-Neige... et bien d’autres contes traditionnels réécris en vers. Une belle exposition pour plonger dans l’univers des illustrations en aquarelle de Cécile Hudrisier, des haïkus et du conte. En collaboration avec la Bibliothèque départementale des Côtes d’Armor. Pendant les horaires d'ouverture[...]

photo Mercredi c'est spectacle

Mercredi c'est spectacle "Boréale"

Spectacle, Lecture - Conte - Poésie, Pour enfants, Spectacle musical

Haguenau 67500

Du 11/02/2026 au 12/02/2026

Spectacle musical immersif fait de projections animées livre avec beaucoup de lyrisme et de poésie le secret de l'apparition des aurores boréales. Conçu pour le très jeune public, ce conte philosophique initiatique en forme d'aventure hors du temps raconte le voyage entrepris à la découverte du Grand Nord par un petit chien et une jeune ourse, orphelins bien décidés à percer le mystère des mystérieuses lumières qui éclairent le ciel de ces contrées glacées.

photo Epernay mon amour - Slow dating au pas de l’âne

Epernay mon amour - Slow dating au pas de l’âne

Manifestation culturelle

Hautvillers 51160

Du 09/02/2026 au 15/02/2026

Marre des dates qui tournent en rond ? Laissez un âne vous mettre sur la bonne voie ! Oubliez les tables et les rendez-vous chronométrés ! Le slow dating, c’est une rencontre entre deux inconnus - ou un moment complice pour les couples déjà formés - au rythme des sabots, en pleine nature, accompagnés d’un âne. Rien de tel que de marcher côte à côte pour se parler, rire, se découvrir. Et avec un âne à vos côtés, tout devient plus facile : il détend l’atmosphère et fait naître des échanges vrais, sans artifices. Et si, au bout du chemin, vous trouviez l’amour ? Oseriez-vous tenter l’aventure ? Pour célibataires (Agathe forme des duos ) & duos déjà formés. Sur pré-inscription google form - Épernay mon amour Jus & gourmandise inclus (produits locaux) Âge minimum requis : 18 ans

photo Théâtre musical

Théâtre musical "Gilbert"

Théâtre, Musique, Spectacle

Mamers 72600

Le 13/02/2026

L'association Parce Que invite la compagnie MadameLune pour une représentation de son spectacle musical et théâtral "Gilbert". "Gilbert est une petite forme théâtrale et musicale dédiée au hors les murs. Simone tombe amoureuse de Gilbert. L’inverse sera-t-il réciproque ? Une table, trois chaises, trois comédiens (excellents !) qui jouent et chantent suffisent pour donner vie à ce récit loufoque et jouissif. Sonia Bester, réussit le pari d’une comédie musicale à l’humour décapant et au rythme effréné. Elle parvient à nous toucher et à nous faire réfléchir aux rouages de l’amour et de l’imagination, à la force des histoires que l’on vit ou que l’on rêve." Tarif unique : 12€ Réservation à l'Office de Tourisme Maine Saosnois à Mamers - 02 43 97 60 63

photo Stage de Yoga Danse

Stage de Yoga Danse

Sports et loisirs, Danse - Bal - Cabaret, Sports et loisirs

Saint-Laurent-sur-Gorre 87310

Le 14/02/2026

Karine (de l'association Art et Danses du monde) vous invite à venir vous initier ou à vous perfectionner en yoga danse. Cette discipline est est le fruit de la fusion entre le yoga, ancienne pratique indienne axée sur la spiritualité et les postures physiques, et la danse, une forme d'expression artistique présente dans de nombreuses cultures.

photo ROUGIR · afterwork gratuit

ROUGIR · afterwork gratuit

Musique, Pop - Rock - Folk

Alençon 61000

Le 12/02/2026

Formé en 2023 à Caen par Maela et Colin, Rougir est un duo alternatif qui évolue à la croisée du rock, de l’électro et de la pop. Inspiré.e.s par des artistes comme Jeanne Added, Bones UK, IDLES ou Billie Eilish, ils ont rapidement façonné une identité sonore unique, mêlant riffs de guitare incisifs, prods électro et chœurs enchevêtrés. La voix puissante et profonde de Maela porte un univers à la fois introspectif et hypnotique, où se croisent douceur, rage et transe. Accompagné par le dispositif Pop-Up de la Gare aux Musiques et soutenu par plusieurs résidences (4F, Norma, le Cargö), le duo peaufine actuellement la création de son premier EP et son live, dont la sortie est prévue au printemps 2026. Cette résidence permanente dans les studios 24/24, associée à la collaboration avec les producteurs Adrien Leprêtre et Yanis Mzari, permet à Rougir de développer un son intense et maîtrisé, à la fois organique et électrisant. Après le succès de leur premier single I Wish I Could Like You, qui cumule déjà plus de 17 000 streams, le duo annonce la sortie prochaine de Hate, un nouveau titre qui confirme la puissance et l’originalité de leur univers musical. Sur scène, Rougir promet[...]

photo Exposition - 1605 - 1615, Sorcellerie, manigances et sarabandes.

Exposition - 1605 - 1615, Sorcellerie, manigances et sarabandes.

Manifestation culturelle, Nature - Environnement, Exposition

Hendaye 64700

Du 21/01/2026 au 28/03/2026

Nous vous proposons durant ce premier trimestre 2026, une exposition nommée "1605 - 1615 Sorcellerie, manigances et sarabandes". Suivant les pas de l'historien Claude Labat et du dessinateur Marko, découvrez cette exposition haute en couleur sur les fameuses chasses aux sorcières du Labourd et de Navarre. Un regard inédit sur les événements qui se sont déroulés au Pays basque au début du XVIIème siècle. Leur ambition : déconstruire les idées reçues, mettre en lumière les travaux récents des historiens et illustrer la sorcellerie, ses fantasmes ainsi que les mentalités foisonnantes des sociétés européennes d'alors. La première partie de l'exposition forme une grande frise chronologique du début du XVIIème siècle. La seconde partie présente le côté social et politique de la société basque. Dans la troisième partie, le thème de la sorcellerie est analysé dans son contexte de l'imaginaire.

photo Exposition - 1605 - 1615, Sorcellerie, manigances et sarabandes.

Exposition - 1605 - 1615, Sorcellerie, manigances et sarabandes.

Exposition

Hendaye 64700

Du 21/01/2026 au 28/03/2026

Nous vous proposons durant ce premier trimestre 2026, une exposition nommée "1605 - 1615 Sorcellerie, manigances et sarabandes". Suivant les pas de l'historien Claude Labat et du dessinateur Marko, découvrez cette exposition haute en couleur sur les fameuses chasses aux sorcières du Labourd et de Navarre. Un regard inédit sur les événements qui se sont déroulés au Pays basque au début du XVIIème siècle. Leur ambition : déconstruire les idées reçues, mettre en lumière les travaux récents des historiens et illustrer la sorcellerie, ses fantasmes ainsi que les mentalités foisonnantes des sociétés européennes d'alors. La première partie de l'exposition forme une grande frise chronologique du début du XVIIème siècle. La seconde partie présente le côté social et politique de la société basque. Dans la troisième partie, le thème de la sorcellerie est analysé dans son contexte de l'imaginaire.

photo Vertiges au théâtre le Préau à Vire Normandie

Vertiges au théâtre le Préau à Vire Normandie

Théâtre, Théâtre

VIRE NORMANDIE 14500

Le 13/02/2026

Pour fuir le chaos de sa vie intime, Nadir retourne dans la cité de son enfance, espérant y retrouver un peu de paix. Mais tout a changé : le quartier s’est appauvri, certains habitants se sont repliés, sa famille semble livrée à elle-même, et son père est sur le point de mourir. Nadir perd pied et se retrouve englouti dans un univers parallèle. Ce vertige prend ici, à travers l’écriture de Nasser Djemaï, la forme d’une plongée sensible et poétique dans la réalité de familles issues de l’immigration, devenues françaises, mais orphelines de leur propre histoire. Une écriture précise, des images puissantes, et une émotion qui, sans bruit, nous saisit. TEXTE ET MISE EN SCÈNE Nasser Djemaï AVEC Yassim Aït Abdelmalek, Nasser Djemaï en alternance avec Anthony Audoux, Chiara Galliano (violoncelle), Martine Harmel, Farida Ouchani, Lounès Tazaïrt, Zaïna Yalioua RECRÉATION Théâtre des Quartiers d’Ivry – CDN du Val-de-Marne dès 12 ans | durée 2h | Tarif 16-10-5€

photo Opéra - Échos du romantisme - accentus

Opéra - Échos du romantisme - accentus

Concert, Musique classique

ROUEN 76000

Le 10/02/2026

Au cœur du XIXe siècle, la richesse du répertoire choral romantique se révèle dans toute sa splendeur avec Brahms et Schumann. A cappella, ces voix mises à nu émergent du silence pour faire résonner un amour longtemps resté dans l’ombre. Avec ses Dichterliebe, ici arrangés pour chœur mixte, Robert Schumann offrait à Clara le plus beau des cadeaux de mariage après des années d’une romance interdite, dans le plus pur style du lied, mieux connu dans sa forme piano-voix. À travers ces exemples de poésies dessinées qui explorent les dimensions de la polyphonie, le chœur accentus nous fait vivre une soirée riche en émotion. Coproduction Opéra Orchestre Normandie Rouen, accentus Durée 1h, sans entracte

photo BINGO CINÉ

BINGO CINÉ

Cinéma, Jeux de hasard - Loto

Saint-Félix-de-Lodez 34725

Le 13/02/2026

Participez à une projection de ciné interactive sous forme de bingo. Le Bingo Ciné se jour comme un loto classique ; seule différence, pas de numéro mais des phrases, expressions, scènes à repérer. Une projection interactive pour partager un moment convivial et ludique autour du cinéma ! Une animation proposée par Surveyor One. Public Ado / Adulte - Gratuit, sur inscription

photo Opéra - Échos du romantisme - accentus

Opéra - Échos du romantisme - accentus

Chorale - Chant, Musique, Opéra - Opérette

Rouen 76000

Le 10/02/2026

Au cœur du XIXe siècle, la richesse du répertoire choral romantique se révèle dans toute sa splendeur avec Brahms et Schumann. A cappella, ces voix mises à nu émergent du silence pour faire résonner un amour longtemps resté dans l’ombre. Avec ses Dichterliebe, ici arrangés pour chœur mixte, Robert Schumann offrait à Clara le plus beau des cadeaux de mariage après des années d’une romance interdite, dans le plus pur style du lied, mieux connu dans sa forme piano-voix. À travers ces exemples de poésies dessinées qui explorent les dimensions de la polyphonie, le chœur accentus nous fait vivre une soirée riche en émotion. Coproduction Opéra Orchestre Normandie Rouen, accentus Durée 1h, sans entracte

photo Vertiges au théâtre le Préau à Vire Normandie

Vertiges au théâtre le Préau à Vire Normandie

Théâtre

Vire Normandie 14500

Le 13/02/2026

Pour fuir le chaos de sa vie intime, Nadir retourne dans la cité de son enfance, espérant y retrouver un peu de paix. Mais tout a changé : le quartier s’est appauvri, certains habitants se sont repliés, sa famille semble livrée à elle-même, et son père est sur le point de mourir. Nadir perd pied et se retrouve englouti dans un univers parallèle. Ce vertige prend ici, à travers l’écriture de Nasser Djemaï, la forme d’une plongée sensible et poétique dans la réalité de familles issues de l’immigration, devenues françaises, mais orphelines de leur propre histoire. Une écriture précise, des images puissantes, et une émotion qui, sans bruit, nous saisit. TEXTE ET MISE EN SCÈNE Nasser Djemaï AVEC Yassim Aït Abdelmalek, Nasser Djemaï en alternance avec Anthony Audoux, Chiara Galliano (violoncelle), Martine Harmel, Farida Ouchani, Lounès Tazaïrt, Zaïna Yalioua RECRÉATION Théâtre des Quartiers d’Ivry – CDN du Val-de-Marne dès 12 ans | durée 2h | Tarif 16-10-5€

photo Naïram en concert

Naïram en concert

Concert

CAEN 14000

Le 12/02/2026

Jazz vaporeux aux rythmes ancrés, Naïram déploie une musique lumineuse et cohérente, presque organique. Les vents dessinent l’espace, la basse enracine le groove, et l’ensemble agit comme un seul souffle, guidé par une même vision. Entre poésie mélodique, textures aériennes et pulsations affirmées, le quintet invente une forme libre, fluide et habitée. Naïram Alexandre Aguilera : flûte traversière Nicolas Audouin : clarinette Marion Delmont : guitare Jasmine Lee : contrebasse Matéo Roussel : batterie

photo Naïram en concert

Naïram en concert

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Caen 14000

Le 12/02/2026

Jazz vaporeux aux rythmes ancrés, Naïram déploie une musique lumineuse et cohérente, presque organique. Les vents dessinent l’espace, la basse enracine le groove, et l’ensemble agit comme un seul souffle, guidé par une même vision. Entre poésie mélodique, textures aériennes et pulsations affirmées, le quintet invente une forme libre, fluide et habitée. Naïram Alexandre Aguilera : flûte traversière Nicolas Audouin : clarinette Marion Delmont : guitare Jasmine Lee : contrebasse Matéo Roussel : batterie

photo Au fond des mers

Au fond des mers

Spectacle musical

La Rouxière - 44

Du 14/02/2026 à 10:30 au 14/02/2026 à 10:55

Au début il y a eu l’eau, la mer, puis petit à petit : la vie. Deux étranges plongeuses partent en exploration dans les eaux profondes. Dans cette plongée, elles font la rencontre d’une drôle de créature qui n’a pas de forme définie, qui va se transformer, se métamorphoser et prendre différentes[...]